Germaine Dulac

Pour les articles homonymes, voir Dulac, Saisset et Schneider.

Germaine Dulac

Biographie

Naissance	17 novembre 1882 Amiens
Décès	20 juillet 1942 (à 59 ans) 17e arrondissement de Paris
Sépulture	Cimetière du Père-Lachaise
Nom de naissance	Charlotte Élisabeth Germaine Saisset-Schneider
Nationalité	française
Activités	Réalisatrice, scénariste, écrivaine, journaliste, dramaturge, théoricienne du cinéma, critique de cinéma, réalisatrice
Période d'activité	1915-1934
Conjoints	Albert Dulac (d) (de 1905 à 1920) Marie-Anne Colson-Malleville (jusqu'en 1942)

Autres informations

Membre de	Conseil national des femmes françaises
Mouvement	Première avant-garde
Représentée par	Light Cone
Archives conservées par	Cinémathèque française[1]

Œuvres principales

La Fête espagnole, La Souriante Madame Beudet, La Coquille et le Clergyman, La Princesse Mandane

Signature

Tombe au cimetière du Père-Lachaise.

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Germaine Dulac, née Charlotte Élisabeth Germaine Saisset-Schneider le 17 novembre 1882 à Amiens et morte le 20 juillet 1942 dans le 17^e arrondissement de Paris, est une réalisatrice, productrice et scénariste française.

Dulac a réalisé plus de trente films de fiction, dont beaucoup marquent de nouvelles tendances cinématographiques, de l'impressionnisme à l'abstraction. Elle est une des pionnières du cinéma de la première avant-garde^[2].

Biographie

Née en 1882 à Amiens^[3], Germaine Saisset-Schneider est la fille du général Maurice Saisset-Schneider et Madeleine Claire Waymel, et la nièce du conseiller d'État Raymond Saisset-Schneider.

Sa vie professionnelle commence en 1906 au journal féministe La Française dirigé par Jane Misme où, jusqu'en 1913, « elle rédige principalement des portraits de femmes et des critiques de théâtre »^[4]. Ces portraits de «femmes d'action», romancières, artistes et militantes sociales, préparent son point de vue de réalisatrice sur le genre^[5].

Entre 1907 et 1915, elle écrit une dizaine de pièces de théâtre^[6] parmi lesquelles : Le Bonheur est chose légère, Le Fantôme, Les Pieuvres, Le Jardin magnifique, et L’Emprise, lui donnant une assise théâtrale qui lui servira lors de la réalisation de ses premiers films.

Elle se consacre au cinéma dès 1915, en pleine première guerre mondiale, où le titre de son film Les Sœurs ennemies fait écho aux préoccupations féministes secouées par le conflit. La même année, elle devient secrétaire-générale de l'organisation La Croisade des femmes françaises et soutient plusieurs comités de veuves de guerre^[7].

Ses premiers efforts cinématographiques ayant été réalisés pendant cette période, beaucoup de pellicules ont disparu et sont considérées comme des films perdus.

En 1916, elle fonde avec Irène Hillel-Erlanger une maison de production, la « DH Films »^[4].

Après avoir manifesté ses dons émotionnels et plastiques, dans des films écrits par Irène Hillel-Erlanger tels Les Sœurs ennemies (1915), Géo le mystérieux (1917) et Venus Victrix (1917), elle réalise, d'après un scénario de son ami Louis Delluc, La Fête espagnole (1919), et devient une des fortes personnalités de la première avant-garde^[4].

En 1918, elle écrit, produit, et réalise une série de six épisodes, Âmes de fous, avec Ève Francis.

Dès 1920, elle publie de nombreux écrits historiques aux vues nouvelles et pénétrantes.

Après La Mort du soleil (1921), elle accomplit son chef-d’œuvre avec La Souriante Madame Beudet (1923), critique de la vie conjugale petite-bourgeoise ou, en termes modernes, de « l'incommunicabilité du couple ».

Après 1924, elle milite aussi avec ardeur pour répandre l'amour du cinéma et contribue à développer les ciné-clubs^[4]. Plus tard, elle rejoint la « seconde avant-garde », avec La Coquille et le Clergyman (1928) (d'après Antonin Artaud), puis elle réalise des symphonies d'images, alliées à la musique, avec Disque 957 (1927) (d'après Chopin) ou Thèmes et Variations (1928).

Quand le cinéma sonore empêche dorénavant une production totalement indépendante, elle préfère se consacrer aux actualités. Elle entre chez Gaumont en 1931^[8]. De 1933 à 1940, elle est directrice adjointe des Actualités Gaumont^[9],[10]. Présidente de la section Cinéma du Conseil national des femmes françaises dans les années 1930^[11], elle meurt à Paris le 20 juillet 1942^[9].

Elle est inhumée au cimetière du Père-Lachaise (74^e division)^[12].

Théoricienne du cinéma

Elle est parmi les premières en France à envisager le cinéma comme un grand art. Résolument féministe, Dulac se démarque par sa défense du cinéma comme puissant outil visuel et socio-politique.

Des années 1900 à 1930, Germaine Dulac publie des articles sur le cinéma et contribue à en donner une vision d'un art à part entière, parmi lesquels «Comment je suis devenue ‘metteur en scène’ cinématographique»^[13], «Le Mouvement créateur de l’action»^[14], ainsi que des entretiens et des critiques^[15].

Elle laisse inachevé un manuscrit inédit à la ligne d'enquête socio-esthétique. Elle y décrit son approche du cinéma en tant que forme transcendantale de musique visuelle, capable de réelles transformations sociales. Son introduction, «Qu'est-ce que le cinéma ?», fait écho à ses premiers écrits critiques^[16], jusqu'à ses textes des années 1930 sur le potentiel du film d'actualité en tant que «cinéma pur», «préfigurant à certains égards le célèbre traité en quatre volumes du même nom du théoricien du cinéma réaliste esthétique André Bazin (1958-1962)»^[17].

Vie privée

Elle épouse en 1905 Albert Dulac, agronome socialiste et futur romancier^[9]. Ils se séparent en 1920.

Pendant son mariage, Dulac eut une relation professionnelle et intime avec la danseuse, pantomime et actrice Stacia Napierkowska qui influenca fortement son rapport à l'image et au cinéma.

Dans les années 1920, Germaine Dulac s'installe dans une relation avec la réalisatrice Marie-Anne Colson-Malleville (née Mareau), qui dure jusqu'à la fin de sa vie^[18],[19]. À sa mort, celle-ci fait don des archives professionnelles et personnelles de Dulac à la Cinémathèque française.

Filmographie

Réalisatrice

Scénariste

Publications

• Germaine Dulac, Écrits sur le cinéma (1919-1937), textes réunis par Prosper Hillairet, Paris Expérimental, 1994.
• Germaine Dulac, Qu'est-ce que le cinéma ?, textes réunis par Clément Lafite et Tami Williams, Light Cone, 2020 [présentation en ligne].

Évènementiel

Durant l'année 2005, le musée d'Orsay présente une rétrospective de Germaine Dulac^[22].

En juin 2022, la Cinémathèque française lui dédie une rétrospective, proposant des séances de l'intégralité de ses films.

Galerie

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  Germaine Dulac et Stacia Napierkowska photographiées en Italie en 1917.
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  Scène de Venus Victrix (1916).
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  Scène de La Coquille et le Clergyman (1928).
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  Scène de La Coquille et le Clergyman (1928).
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  Scène de La Coquille et le Clergyman (1928).
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  Scène de La Coquille et le Clergyman (1928).

• Vidéos
• La Souriante Madame Beudet (1923).
• L'Invitation au voyage (1927).
• La Coquille et le Clergyman (1928).

Source et références

Sources

• Valérie Vignaux (dir.), Association française de recherche sur l'histoire du cinéma (AFRHC), Dictionnaire du cinéma français des années vingt : lettre « D », vol. 33 (revue d’histoire du cinéma), Paris, Ministère de la Culture, Centre national du cinéma et de l'image animée (CNC) et Centre national du livre (CNL), coll. « 1895 - Mille huit cent quatre-vingt-quinze » (réimpr. 2001) (1^re éd. 1984) (présentation en ligne, lire en ligne), p. 137-166. .
• (en) Tami Williams, Germaine Dulac: A Cinema of Sensations., Chicago, University of Illinois Press, 2014, 337 p. (ISBN 9780252079979, lire en ligne)

Références

Voir aussi

Bibliographie

• Charles Ford, Germaine Dulac, Anthologie du cinéma tome IV, L'Avant-scène, Paris, 1968
• Marie-Jo Bonnet, « Germaine Dulac, l'audace des années 1920 », Gai Pied Hebdo n^o 57, 18 février 1983.
• Alain Virmaux et Odette Virmaux, Artaud-Dulac : La Coquille et le Clergyman : essai d'élucidation d'une querelle mythique, Éditions Paris Expérimental, 1999
• L. B. Danou, Le cinéma de ma mémoire ; en hommage personnel à Germaine Dulac telle que je l’ai connue, 1932-1939, Paris, Danou Édition, 2005
• Germaine Dulac, au-delà des impressions, numéro spécial de la revue 1895, sous la direction de Tami Williams, Paris, 2006
• Tami Williams, Germaine Dulac: A Cinema of Sensations, University of Illinois Press, 2014

Liens externes

• Ressources relatives à l'audiovisuel :
  • AllMovie
  • Allociné
  • Ciné-Ressources
  • Filmportal
  • Filmweb.pl
  • IMDb
  • Rotten Tomatoes
• Ressources relatives aux beaux-arts :
  • Artists of the World Online
  • Musée national centre d'art Reina Sofía
  • Museum of Modern Art
  • RKDartists
  • Union List of Artist Names
• Ressource relative au spectacle :
  • Archives suisses des arts de la scène
• Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistes :

  • Deutsche Biographie
  • Dictionnaire universel des créatrices
  • Enciclopedia De Agostini
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  • Tchéquie
  • WorldCat

Vidéos

• [vidéo] La Coquille et le Clergyman sur Vimeo (durée : 31 min 44 s), publié le 18 juin 2012 (consulté le 2 mars 2021)
• [vidéo] La Coquille et le Clergyman (1928) sur Dailymotion (durée : 31 min 44 s) (consulté le 2 mars 2021)
• L'Invitation au voyage [Motion picture] (1927, 40 minutes) sur ubu.com. (consulté le 2 mars 2021)

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